화가 김지희는 전통 재료를 사용한 팝아트 풍의 강렬한 동양화로 교정기, 오드아이 등 파격적인 소재를 화면으로 끌어들이며 뉴욕, 마이애미, 서울, 홍콩, 베이징, 퀼른 등 국내외 100여회의 전시를 통해 활발하게 활동해왔다. 현대인의 자화상에 천작해 온 김지희 작가의 이번 전시 주제는 <Virtual camouflage> (가상의 위장)  이다.

작가는 이번 전시에서 러망과 자아 정체성을 일체화시키는 현대인의 자화상에서 더 나아가 군복의 위장무늬를 조형언어로 끌어들였다. 전시 상황에서 군인들이 풀숲에 몸을 감추기 위해 위장(camouflage)을 하는 것에서 보티브를 얻은 작품으로, 성공을 향해 경쟁하는 현대 사회를 첨예한 전시 상황에 빗대었다. 

매순간 사람과의 관계 속에 긴장하며 살아가는 현대인들의 상황과 획일적인 웃음을 경쾌하게 표현한 작품이다. 

나아가 이번 개인전에서는 몇 년 간 국내외 컬렉터들에게 꾸준히 사랑 받아 온 작가의 Sealed smile 인물 연작 외에, 6년 만에 선보이는 신작 시리즈 Virgin heart를 공개한다. 전통 재료로 보석을 디테일하게 표현한 Virgin heart 시리즈는 반지 속에 갇힌 다이아의 형상을 의인화하여 물질 만능주의에서의 고독과 무력감을 드러낸 것으로, 팝아트풍의 기존 시리즈를 넘어 다양한 표현기법으로 변주하는 작가의 역량이 드러나는 작품이다. 

고충환 미술평론가는 "모나리자의 알쏭달쏭한 미소는 시공간의 차이를 훌쩍 뛰어넘어 김지희의 그림과 만나진다고 생각한다. 웃음에 인색한 시대에 웃음을 선사하는 그림은 보는 이를 행복하게 한다. 모르긴 해도 사람들이 작가의 그림을 좋아하는 이유 중 하나일 것이다. 작가가 우리에게 보여주는 소녀의 해맑은 웃음은 그렇게 서먹한 사람들 사이의 관계를 해소해 줄수가 있을 것인가. 웃음 뒤에 숨은 어둠을 헤아릴 일이다. 어둠을 껴안을 때에야 비로소 웃음은 서먹한 사람들 사이로 번져 나갈 수가 있다."(줄임) 라고 말하며 작품이 내포한 의미에 대해 설명했다. 

꾸준히 성숙하고 있는 작품으로 국제적으로 비상해 나가는 김지희 작가의 이번 전시를 통해 동시대 작가의 경쾌한 문제의식을 공감하고 현실에 희망을 반추해 보자.